Событие в Кракове, на котором звучит музыка 20 века: о фестивале Sacrum Profanum

В Кракове каждый год организуют ряд музыкальных фестивалей, посвященных разным направлениям – от традиционных и современных. Среди многих событий такого плана особого внимания заслуживает Sacrum Profanum – популярный фестиваль музыки 20 века, который называют одним из самых интересных событий, посвященных этому виду искусства, во всей Европе, пишет сайт krakowskiye.eu.

События внутри Sacrum Profanum – это всегда то, чего ждут с нетерпением настоящие ценители музыкального искусства, новаторства и ярких эмоций.

Чем особенный этот фестиваль, о его традиционной программе и других интересных фактах – читайте в материале ниже.

С истории основания фестиваля

Фестиваль Sacrum Profanum был основан в 2003 году благодаря сотрудничеству Краковского фестивального бюро, Краковской филармонии и Польского музыкального издательства. Инициаторами создания такого события стали Анна Оберц и Павел Орский.

Первый фестиваль Sacrum Profanum совсем не сравнится с тем, в каком формате и с каким размахом событие проходит в наши дни. Сначала это было очень локальное событие, которое длилось четыре дня и состояло из четырех концертов. Тем не менее, с годами фестиваль развивался, его программа расширялась. Теперь это недельное событие, каждый день которого максимально насыщен разнообразными мерами.

В первые годы проведения на фестивале можно было услышать в основном сочетание светской и духовной музыки 18-19 веков. На третьем фестивале организаторы решили, что пора расширить границы события и охватить более популярный период в музыке, поэтому с тех пор здесь представляли композиции в национальном ключе периода 19-20 веков.

Следующие годы проведения фестиваля демонстрировали музыку разных стран. Это были творения французских, американских, германских, скандинавских авторов. Композиции звучали в исполнении настоящих профессионалов своего дела – групп Kronos Quartet, Klangforum Wien, Ensemble Modern, musikFabrik и других.

Желая представить своей публике как можно большее музыкальное разнообразие, организаторы еще с первых лет пытались охватить разные страны, культуры и жанры. Так, на фестивале 2007 года звучала джазовая музыка, а в 2011 году после смены художественного руководителя события и временных границ (теперь Sacrum Profanum охватывал музыку 20-21 веков) немало места в программе было отведено американской музыкальной традиции и минимализму.

Стоит отметить, что все концерты в рамках фестиваля профанируют идеи классики, консерватизма и старых традиций. Они поднимают экспериментаторство и авангардизм, представляют новейшую музыку с целью стирания барьеров между современным искусством и достижением экспериментальной сцены.

Такую тенденцию к регулярным изменениям можно увидеть и в последующие годы фестиваля. Это делает событие каждый раз особенным и неповторимым – очевидно, именно поэтому краковяне каждый год массово посещают это событие.

Sacrum Profanum и его главные локации

Помимо тематики, фестиваль Sacrum Profanum удивляет своих любителей интересными локациями проведения концертов. Это совершенно разные места как по назначению, так и по типу зданий, что делает события в программе фестиваля еще более интересными и атмосферными.

Так, например, многие концерты фестиваля проходят в стенах промышленных сооружений. Такой локацией стала фабрика Emalia, принадлежавшая когда-то легендарному Оскару Шиндлеру, а также один из цехов завода ArcelorMittal, считающийся крупнейшим производителем стали во всем мире. В стенах ArcelorMittal традиционно происходит кульминация всего фестиваля.

Кроме промышленных построек, локациями для проведения фестивальных событий в Кракове стали театр Łaźnia Nowa и Музей инженерии и техники. Музей работает на месте бывшего трамвайного депо, перемещающего фестивальное шоу в атмосферу периода активной индустриализации.

Награды музыкального фестиваля

На протяжении многих лет проведение фестиваль приобрел хорошую репутацию и продемонстрировал гибкость и высокий уровень организации. Поэтому неудивительно, что он сумел получить несколько важных знаков отличия.

Так, в 2008 году фестиваль был назван одним из важнейших событий года в газете Rzeczpospolita. А британский ежемесячник Gramophone признал краковский фестиваль одним из самых интересных событий классической музыки.

В 2011 году еженедельник Polityka в анонсе 10 событий Мировой лиги отметил событие в номинации «Классическая музыка». Эта же газета в разные годы четыре раза отмечала фестиваль в своих оригинальных рейтингах, подготавливающих критики.

Также в 2012 году фестиваль был среди финалистов престижного конкурса ED Awards, отмечающего лучший графический дизайн и иллюстрацию в Европе.

На этом устроители фестиваля не планируют останавливаться. Современная программа музыкального праздника существенно расширилась и включает оперы, выставки, аудио-художественные инсталляции, мастер-классы, встречи и дискуссии, посвящающие тематике фестиваля. В планах также включить в традиционную программу балетные постановки.

Ольга Бознанская — жизнь и творчество известной уроженки Кракова

Ее называют одной из самых выдающихся художниц конца XIX и начала XX века, обладательницей оригинального стиля и автором шедевральных работ портретного искусства. Многочисленные картины...

Об известном краковском Академическом культурном центре «Клуб-студия»

В Кракове много мест, где можно интересно и с пользой провести свое время. Одним из таких является Академический культурный центр "Клуб-студия". Это современное заведение...
..... .