Jednym z najciekawszych wydarzeń dla reżyserów, aktorów i miłośników kina stał się Międzynarodowy Festiwal Kina Niezależnego „Off Camera”, który tradycyjnie odbywa się w Krakowie. Został zainaugurowany w 2008 roku i od razu dał do zrozumienia, że aspiruje do najwyższego poziomu organizacyjnego. W skład jury pierwszej edycji weszli znani specjaliści, tacy jak Andriej Zwiagincew, Jane Campion, Peter Weir, Tim Roth, Udo Kier. Organizatorzy zadbali także o szeroki wybór filmów do obejrzenia: od arthouse’u po kino popularne. W kolejnych latach festiwal konsekwentnie trzymał się wyznaczonych priorytetów, pisze krakowskiye.eu.
Cechy „Off Camera”
Oprócz pokazów interesujących filmów „Off Camera” co roku oferuje wiele innych ciekawych wydarzeń, które tworzą wyjątkową festiwalową atmosferę. W historii zapisał się jako festiwal kina polskiego i zagranicznego, gdzie twórcy z całego świata prezentują swoje produkcje i retrospektywy, które ocenia jury. W 2015 roku wydarzenie zmieniło nazwę na „PKO Off Camera”, a rok później organizatorzy zdecydowali się na „Netia Off Camera”. Obecnie festiwal ma nazwę „Mastercard Off Camera”. Twórcy festiwalu podkreślają, że wydarzenie było częścią projektu „6 zmysłów”, łączącego różne wydarzenia artystyczne w Krakowie.
Celem „Netia Off Camera” jest przywrócenie widzom zainteresowania kinem oraz zapoznanie ich z najnowszymi trendami filmowymi. Projekcje filmowe w ramach festiwalu odbywają się w kameralnych salach kinowych w centrum Starego Miasta, co przyczynia się do popularyzacji tych instytucji kultury wśród mieszkańców. W trakcie „Netia Off Camera” widzowie mają okazję spotkać ulubionych aktorów i reżyserów, a młodzi twórcy mogą zaprezentować swój talent i promować swoje filmy na dużej scenie.
Zasady Festiwalu Kina Niezależnego
Wydarzenie jest kontynuacją głównego konkursu fabularnego „Wytyczanie drogi” oraz konkurs polskich filmów fabularnych. W pierwszej kategorii rywalizują debiutujący reżyserzy, walcząc o Krakowską Nagrodę Filmową im. Andrzeja Wajdy w wysokości 25 tysięcy dolarów. W drugiej twórcy prezentują pełnometrażowe polskie filmy fabularne – najlepszy z nich otrzymuje nagrodę w wysokości 100 tysięcy złotych. Jury przyznaje również nagrody dla najlepszej aktorki, aktora, a za debiut aktorski przyznawana jest nagroda „Mastercard Rising Star”.
Wspomnienia o pierwszym festiwalu
Debiutancka edycja festiwalu stała się ważnym wydarzeniem dla Krakowa, wiele osób wyraziło zainteresowanie udziałem w „Off Camera”. Do wzrostu popularności przyczyniły się również wysokie nagrody pieniężne. Festiwal rozpoczął się od gali, na której wystąpił Czesław Śpiewa, a pierwszym filmem zaprezentowanym podczas wydarzenia był „Klasa” – dzieło Laurenta Canteta, laureata Złotej Palmy w Cannes. Przez kilka dni odbywały się dziesiątki pokazów światowego kina oraz fascynujące dyskusje z filmowcami. Wieczorem uczestników festiwalu gościł klub zlokalizowany w historycznym budynku Dworca Głównego Kolejowego w Krakowie, gdzie można było posłuchać koncertów popularnych zespołów, takich jak Bonobo, Gilles Peterson, Pati Yang.
Na festiwal przybyli również bohaterowie retrospektywy filmów Andy’ego Warhola i Paula Morrisseya, niektórzy z nich nawet zorganizowali konferencje prasowe. W skład pierwszego jury weszli znani profesjonaliści: Hector Babenco, Michael Almereyda i Petr Zelenka. Zwycięzcą pierwszej edycji festiwalu został Azazel Jacobs ze Stanów Zjednoczonych. Do rozpatrzenia były również filmy nakręcone telefonami komórkowymi. Autorzy zaznaczyli, że inspiracją dla ciekawych fabuł były pomysły znanych polskich artystów: Kasi Nosowskiej, Marii Peszek, Olgi Tokarczuk i Macieja Maleńczuka.
Festiwal w kwietniu 2013 roku
Główną atrakcją edycji festiwalu w 2013 roku było wprowadzenie dodatkowych nagród oraz zaangażowanie młodzieżowego jury. W jego skład weszli uczniowie szkół podstawowych i średnich, którzy zwyciężyli w konkursie na recenzję filmową. Poprzednią tego typu akcję zorganizował Polski Instytut Sztuki Filmowej „Skrytykuj”. W 2013 roku „Off Camera” gościło ponad 300 uczestników z Ameryki, Niemiec, Francji, Danii, Austrii, Korei Południowej, Rumunii i Portugalii. Przybyło wielu reżyserów, producentów, scenarzystów, operatorów i aktorów, którzy przyjechali „popatrzeć na ludzi i pokazać się światu”. Nie zabrakło także dziennikarzy i krytyków filmowych.
Główną areną festiwalu było krakowskie kino „Kijów.Centrum”. W skład jury wówczas weszli Lech Majewski, Udo Kier, John Rhys-Davies i Ruth Myers. Krakowską Nagrodę Filmową otrzymał Marcin Krzyształowicz za film „Obława”, a Polski Instytut Sztuki Filmowej zobowiązał się sfinansować realizację filmu kwotą 1 milion złotych. Jury Międzynarodowej Federacji Krytyków Filmowych FIPRESCI doceniło film „Ombline” w reżyserii Stéphane Cazesa. Przedstawiciele jury młodzieżowego również wręczyli mu swoją nagrodę.
W 2013 roku wprowadzono także Nagrodę Publiczności, którą otrzymał film „A Late Quartet” Yarona Zilbermana. Organizatorzy i sponsorzy festiwalu ustanowili także dwie autorskie nagrody finansowe w wysokości 10 tysięcy złotych, które po raz pierwszy trafiły do Tomasza Schuchardta (za rolę w filmie „Jesteś Bogiem”) oraz Magdaleny Berus (za role w filmach „Nieulotne” i „Bejbi Blues”). Kolejną prestiżową statuetkę, zwaną „Pod Prąd”, przyznawaną za wybitne zasługi na rzecz niezależnego kina i kultury. W 2013 roku nagrodę otrzymała aktorka Melissa Leo. Zgodnie z tradycją pozostawiła ona odcisk swojej dłoni w specjalnej płycie w Krakowskiej Alei Gwiazd.
Nagrody za poszukiwanie prawdy
Krytycy filmowi podkreślają, że tego typu festiwale pomagają aktorom i reżyserom w pełni ujawnić swój potencjał twórczy i umożliwiają im zaprezentowanie się szerokiej publiczności. Widzowie natomiast stopniowo powracają do magicznego świata kina, który zaczął tracić swoją pozycję po pojawieniu się magnetowidów, tabletów i kin domowych. Organizatorzy „Off Camera” tłumaczą swoją filozofię w prostszy sposób: nie chodzi o to, jakie będzie kino jutro, lecz o to, jak jest odbierane dzisiaj. W końcu percepcja „dzisiaj” ciągle się zmienia, dlatego niezwykle istotne jest, by trzymać rękę na pulsie i przewidywać nadchodzące zmiany w świecie filmu, by odpowiednio na nie reagować.